Inicio: sábado 21 de junio 2014
Presentación
“Videografías” forma parte de las nuevas propuestas del Centro de estudios en artes sonoras y visuales Arscite, que buscan dar herramientas útiles a VJ’s, artistas visuales y multimedia, realizadores de video, animación y cine, para que éstos puedan desarrollarse en el ámbito del live performance, artes visuales digitales, live cinema y medios múltiples, fortaleciendo y perfeccionando sus propuestas artísticas y conociendo cuáles son los elementos que pueden realzar su discurso. Para este fin se presentan materias específicas relacionadas con la creación e implementación de video en directo en diversos ámbitos y escenarios creativos.
Al completar este curso de carácter breve -pero de temario específico-, los estudiantes estarán en condiciones de poder incluir los conocimientos aprendidos en su propio trabajo, lo que generará una significativa diferencia en cómo abordar sus presentaciones artísticas.
Dirigido a artistas electrónicos, compositores, productores, DJs, VJs, artistas visuales y multimedia, animadores y cineastas.
Imparte:
Edgar Buitrago (Colombia)
Fundamentación:
El mundo del arte electrónico y digital está en constante cambio, y cada vez acapara más la atención del gran público, al punto de ser considerada como una expresión artística importante y vigente. El factor “en vivo” del arte electrónico interpretado en directo es un elemento que llama mucho la atención, mediante la utilización de setups novedosos, – utilizando diversos tipos de softwares y controladores de manera creativa-, marca una gran diferencia a la hora de ver un resultado final en una performance. Por otro lado surge la necesidad que los artistas propongan shows completos, que velen por una propuesta escénica visual generalmente complementada por elementos musicales. Con ello, es deseable que puedan imprimir un carácter vivo y fresco a la interpretación de su obra electrónica en su faceta en directo.
Adicionalmente la figura del VJ o visualista toma mucha fuerza y cada vez es más buscada para complementar y madurar las ideas musicales. Resulta entonces clara la dirección que están tomando las últimas generaciones de músicos electrónicos: aquella de convertirse en un artista digital completo capaz de desarrollar un show de alto impacto sonoro y visual.
Datos generales
Duración: 8 semanas.
Carga horaria semanal: 3 horas de clase semanales.
Horario: sábados de 16:00 a 19:00 hs.
Curso técnico registrado ante la Secretaría del Trabajo y Previsión Social.
Colegiaturas
Inscripción $600.00 *
Dos mensualidades de $1,200.00
* Cubriendo la totalidad del curso al inicio no se cobra inscripción. Alumnos y ex alumnos no requieren pagar inscripción.
Temario
1) Interacción entre audio y video: Análisis histórico de cómo el recurso de lo visual a tenido una interacción con lo auditivo
Historia de herramientas ópticas antes del cine.
Experimentación visual análoga.
Montajes Modernos con nuevas tecnologías visuales.
2) Setup técnico hardware y software: muestra de recursos tecnológicos tanto análogos como digitales en el la mezcla de video
Recursos hardware (cables, switchers, matrox, conectores, mixers, dispositivos moviles).
Recursos Software (Resolume, modul8, madmapper, pandora box, green hippo, catalyst).
3) Mezcla de video Vijing: Manejo del software Resolume para la creación de Live Sets
Interface General.
Interconectividad Audio y Video
Mezcla de video para diferentes ámbitos culturales y comerciales
4) MIDI, efectos y tips: conocimiento de la interfaz para cualquier show artístico (Resolume Arena)
Settings básicos video
Efectos básicos
Interfaces MIDI
Codecs y Formatos de video
Tips para un live set
5) Bases de mapping: Técnicas básicas mixtas de creación de mapping en vivo (Madmapper)
Máscaras.
Warping y Mesh. Blending.
Formas Básicas
Distrubucion Señales Indendientes
Creación de mapping a partir de estructura básica geométrica.
6) Live set con audio en vivo
Al final del curso los alumnos acompañados por los profesores podrán preparar y presentar un Live show.
Semblanza del maestro
Edgar Buitrago CINEORAMA (Colombia)
Quien como artista visual ha venido desde hace 3 años fundamentando su trabajo en el plano del ámbito del video tanto en la parte de producción y post-producción y también en el montaje en vivo para todo tipo de áreas del espectáculo (conciertos musicales, puestas en escena de teatro y danza contemporánea, hasta lanzamientos marcas y productos) con ello busca encontrar la conectividad y la unión de diferentes áreas artísticas con el video.
VJ.KNHO es uno de los exponentes de la escena audiovisual colombiana, ahora radicado en la ciudad de México D.F desde hace un año, ha trabajado en dos casas post productoras de contenidos web internacionales y al mismo tiempo colaborando n diferentes festivales mexicanos entorno a los nuevos medios audiovisuales tales como (LPM México, Transitio MX, Festival Luces Invierno) y también trabajando con diferentes artistas musicales y teatro en el D.F
Hoy en día reconocido por su postura de innovación en la puesta en escena, que ha venido fortaleciendo durante los últimos años, experimentando y creando diversas maneras de concebir la mezcla de video y el montaje visual para diferentes espacios y muestras artísticas y con ello fortaleciendo diferentes técnicas tales como (video mapping, mezcla de video en vivo, programación visual, interconexión y circuitos de video en vivo)
